박수근 — 단조의 미학과 한국적 리얼리즘 (서민, 질감, 일상성)
박수근의 그림 앞에 서면, 조용한 힘이 느껴진다. 화려한 색도, 거창한 제스처도 없지만, 화면 속 인물들은 묵묵히 살아 있다. 빨래터의 아낙, 길모퉁이의 소년, 시장의 사람들—그의 붓끝은 전쟁의 상흔 속에서도 삶을 이어가던 평범한 이들의 존엄을 포착했다.박수근이 만들어낸 세계는 거칠고 따뜻하다. 거친 질감의 회색빛 화면은 돌담처럼 단단하고, 그 안에 깃든 인간의 온기는 잔잔하다. 그는 단순한 ‘서민 화가’가 아니라, 한국적 리얼리즘을 가장 고요한 방식으로 완성한 예술가였다.이 글은 그의 그림 속으로 한 걸음 더 들어가 본다. ‘서민성’, ‘질감의 조형성’, ‘일상의 시선’—이 세 가지 키워드를 따라가다 보면, 박수근이 어떻게 평범한 삶을 영원한 미학으로 승화시켰는지, 그 조용한 혁신의 의미를 새롭게 느끼..
2025. 9. 23.
광복 이후 한국 현대 미술의 흐름과 사조 변화 (추상, 민중 미술, 실험 미술)
해방의 숨결이 채 가시기도 전에, 한국의 화단은 전쟁과 산업화, 그리고 민주화의 파도를 온몸으로 맞았다. 혼돈과 재건의 시대 속에서 화가들은 물감과 붓으로 시대를 기록했고, 그 흔적은 오늘날 ‘한국 현대 미술’이라는 이름으로 남았다.이 글은 단순한 미술사 정리가 아니다. 캔버스 위에 남은 격정의 흔적, 거리에서 외친 목소리, 새로운 재료와 개념을 실험하던 젊은 예술가들의 열망을 따라가 본다. 추상 미술, 민중 미술, 실험 미술—이 세 갈래는 한국 현대 미술의 심장을 이루며, 각기 다른 방식으로 ‘한국적 현대성’을 탐구했다.시대의 상처와 꿈이 뒤섞인 그 여정 속에서, 우리는 한 사회가 예술을 통해 어떻게 자신을 치유하고 세계와 대화했는지를 마주하게 될 것이다.추상미술: 한국적 정서와 서구 양식의 융합광복 ..
2025. 9. 22.
